Изящни изкуства

През очите на духовността – картините на стрелчанина Мильо Балтов

През очите на духовността – картините на стрелчанина Мильо Балтов

Вдъхновени от афиш за изложба с образи колкото човешки, толкова божествени, в последния уикенд на май с фотографа Делчо Кунчев решихме да посетим Регионален Етнографски музей - Пловдив. Така успяхме да заснемем изложбата на Исторически музей – Стрелча: „Мильо Маринов Балтов. Романтичният образ на вярата. 150 години от рождението на художника“. Без да  сме запознати с пълната биография на този даровит стрелчанин, пък донякъде и пловдивчанин, неговите творби сами разкриват будителската му натура. От картините струи талант, който търси съприкосновение не просто с изящното, а с извисеното и божественото в човека. Сякаш целият живот на художника е освобождаване на духовността чрез личния пример на многоизмерно отдадената на обществото личност. ...

Детайл от "Меркурий, короноващ Философия, майка на Изкуството" (снимки: Владимир Теребенин / Държавен музей Ермитаж)

Любов към мъдростта: „Меркурий коронoва Философия, майка на Изкуството“

Преди двe хиляди и петстотин години Сократ не допуска поетите в своята утопична република. Според него те са твърде опасни, защото създават илюзии, които отклоняват гражданите от истината. Противоотровата, която Сократ предлага, е цар-философ - мъдър водач, който да може да цензурира поетите и да ги напътства в творчеството им. Царят-философ не би позволил на поетите да разказват приказки за злонамерени богове - като тези в поемите на Омир. Вместо това царят-философ би насочвал поетите да показват боговете с достойнство и чест, така че действията им да бъдат пример за подражание. Царят-философ обаче би цензурирал не само поезията. Всички изкуства биха били под контрола на философа. ...

(снимка: Рената Седмакова/Shutterstock)

Десет музикални инструментa, които ни свързват с Небето

По традиция музиката се смята за празник на Божественото, а музикалните инструменти - за пратеници - свещени инструменти, предаващи Божественото слово. Независимо от етническата и расова принадлежност на човек или от коя част на света е, изглежда всеки разбира чувствата, които предава универсалният език на музиката. Например в древен Китай - векове преди идването на власт на комунистическия режим - учени и мъдреци са използвали музиката, за да насочват емоциите на хората в положителна посока и да издигат моралния им облик, приближавайки ги до Създателя. Интересно е да се спомене, че традиционният китайски йероглиф за щастие (樂, “Лъ“) е подобрен на йероглифа за музика (樂, „Юе“). ...

Кадър от изложбата. На преден план е бронзовата глава на видинския митрополит Неофит, служил на поста от 1914 до 1971 г. (снимки: Лилия Костова)

Силата на българския дух от Македония е в СГХГ до 20 февруари

Изложбата „Анастас Дудулов и неговото време” е по случай 130 години от рождението на скулптора В Софийска градска художествена галерия още пет дни могат да бъдат видени скулптурите на Анастас Дудулов - един изключително талантлив, но за съжаление малко познат на съвременната публика български творец. Той е роден в град Струга (днес Северна Македония) през 1892 г. и с любов говори за първите си фигурки, направени от восък край бреговете на река Дрин, където минава детството му. Братът на Анастас Димитър Дудулов е астроном. Има и две сестри – Княгиня и Райна. Братът на скулптора Димитър Сестра му Райна Бащата на Анастас Перикъл (вляво от гипс, вдясно ...

Постоянството на Микеланджело: урок за постигане на величие

Историите на изкуството: Какво можем да научим от живота на художниците Микеланджело Буонароти е безспорно един от най-великите художници в историята. Той е роден през 1475 г. и е живял до зрялата 88-годишна възраст. Мислел е за себе си главно като скулптор, но е създал и някои от най-великите фрески, архитектурни шедьоври и поезия от италианския Ренесанс. Какво прави Микеланджело велик? Каква е тайната му при създаването на толкова много велики произведения на изкуството? Сигурен съм, че отговорът на този въпрос е доста сложен, но ще разгледаме епизод от живота на Микеланджело заедно със собствения му отговор на въпроса. Детайл от картината „Микеланджело Буонароти“, около 1545 ...

Декоративно дърво от малки оригами жерави (Снимка на Наоки Оногава)

Японeц създава декоративни бонсаи от хиляди малки жерави оригами

"Жеравите функционират като съд за събиране на емоциите на хората, останали без отговор" Художникът Наоки Оногава, който винаги е смятал оригами жеравите за символ на мира, им придава ново значение, създавайки от тях своите произведения на изкуството. Миниатюрните, ръчно изработени хартиени жерави оживяват за нов живот като „листа“ по клоните на декоративни дръвчета в стил бонсай. (Снимка на Наоки Оногава) За 30-годишния художник Наоки Оногава от Токио изкуството оригами е страст от детството: „Сред пресъздаваните фигури в оригами жеравът се отличава като особено известна, традиционна форма на това изкуството" - споделя Оногава в имейл до The ​​Epoch Times. Оногава започва всяко произведение на изкуството, създавайки асиметричното ...

На количката, освен бюстовете на Славка и Борис Деневи, е качен и радиоапарат "МИнерва", подарък за семейството от оперния певец Борис Христов (снимки: СБХ)

Славка и Борис Деневи: Oтвъд забравата на комунизма

Изложбата „Отвъд картините: за изкуството и живота на Борис и Славка Деневи“ беше закрита на 14 юли 2021 г. след два месеца престой в пространството на Съюза на българските художници на улица „Шипка“ 6. Първоначално изложбата е обявена до 22 юни, но заради големия интерес е удължена с още три седмици.   „Над 100 души минаваха всеки ден — сподели кураторът Антон Стайков, — и оставаха дълго, четяха внимателно всичко.“ Антон Стайков и Свобода Цекова представиха заедно картините на големия български художник Борис Денев и дъщеря му Славка пред около 60 зрители във вечерта на закриването ѝ. За да разкажат историята на едно семейство, преживяло две исторически ...

Детайл от "Храстовидни божури" от Таки Катей

Какво знаем за Таки Катей – знаменития японски художник, застъпник на традициите

Защитник на традицията във време на огромни промени През 90-те години на IX век японският художник Таки Катей (1830-1901) е на върха на кариерата си. Удостоен с професионални признания и обсипан с поръчки, през 1893 г. е отличен за "Императорски дворцов художник" - признание за работата му за императорския двор на Япония. Въпреки славата на Таки вероятно никога не сте чували за него. Причината Таки „сега да не е известен, дори в Япония“ е, че в началото на XX век стилът на творбите му се разглежда като остарял, пише кураторът Росина Бъкланд. Според нея художници, асоциирани с Токийското училище за изящни изкуства, финансирано от правителството, „се ...

Детайл от „Мадона Алба“, около 1510 г., от Рафаело. Масло върху дърво, прехвърлено на платно. Колекция на Национална художествена галерия Андрю У. Мелън, Вашингтон. (Национална художествена галерия, Вашингтон)

Как Рафаело, „виртуозът на Ренесанса“, улaвя цялостно човешката природа

Красота, доброта и праведност - славата на Бог и на нашата истинска човешка природа ясно се открояват в изкуството на Рафаело. Ето защо днес, 500 години след смъртта му, неговите творби все още имат способността да окриляват и да вдъхват надежда. Затова изкуството на Рафаело е все така актуално и необходимо в нашето съвремие, когато всичко около нас изглежда се движи в не особено добра посока. Картините и скиците на Рафаело ни свързват с нашите вътрешни светове, връщайки ни по този начин към присъщата ни доброта. Изкуството му ни напомня за най-възвишената ни страна. „Рафаело ни свързва с ангелите на нашата по-извисена същност“ - казва Матиас ...

„Тайната вечеря“ на Леонардо да Винчи

"Тайната вечеря" се счита за първия стенопис в историята на изкуството, изобразяващ апостолите и реакцията им на откровението на Исус, че някой ще го предаде. Създаден е през XV век и се намира в църквата Санта Мария деле Грацие в Милано, Италия. Леонардо да Винчи работи пред зрители, с които разговаря, докато рисува. Очевидец разказва: „Понякога стоеше там от зори до здрач, без да оставя четката. Забравяше за глад и жажда и рисуваше без прекъсване. Друг път стоеше дни наред пред работата си, без да докосва четката." В телата и израженията на учениците на Исус се наблюдават най-различни емоции като гняв, изненада, шок и тъга. Юда изглежда видимо изненадан ...

Последни новини