Трима изтъкнати музиканти от Япония гостуват на 16 октомври с произведения на Вебер, Волф-Ферари и Шопен под диригентството на Никола Петров
Трима изтъкнати японски музиканти ще бъдат солисти в симфоничния концерт „Музикална икебана“, който ще се състои на 16 октомври от 19:00 часа в залата на Държавна опера – Бургас. Пианистките Кийоко Сакаи и Ецуко Оказаки и фаготистът Коджи Оказаки ще представят произведения на Карл Мария фон Вебер, Ермано Волф-Ферари и Фредерик Шопен.
Зад диригентския пулт ще застане Никола Петров, който за първи път ще дирижира оркестъра на Бургаската опера. Концертмайстор ще бъде Ваня Златева, носител на отличието „Кристално огърлие“ на Съюза на българските музикални и танцови дейци за значим принос в музикалната култура.
Концертът е част от програмата на новия сезон 2026/2027 на Бургаската опера, започнал с „Кармен“, „Неаполитанска вечер в Операта“, „Патиланци“ и „Моя прекрасна лейди“.
Японски музиканти с дългогодишни връзки с България
Тримата гост-солисти са свързани с престижната музикална академия „Мусашино“ в Токио и имат богата международна концертна и преподавателска дейност. Бургаската публика вече ги познава от концерта им през октомври 2024 г. под диригентството на Деян Павлов.
Японските музиканти гостуваха наскоро и на сцената на Държавна опера – Стара Загора, за което „Епок Таймс България“ вече информира своите читатели https://epochtimes.bg/uchenici-se-sreshtat-s-japonski-muzikanti-i-baletni-artisti-v-starozagorskata-opera/. Участията им в двата български културни института са продължение на дългогодишните им творчески връзки с България.
„Впечатляващи имена с впечатляващи биографии! Това са музиканти, които имат хиляди изпълнения, като се има предвид годините им опит на сцената. Те са работили с едни от най-добрите диригенти в света и имат богата концертна дейност както в Япония, така и в Европа“, споделя Никола Петров в интервю за БНР.
По думите му осъществяването на този културен обмен е станало възможно благодарение на проф. Ганев и създадените от него професионални контакти в Япония.
Кийоко Сакаи е възпитаничка на академията „Мусашино“, където завършва бакалавърска и магистърска степен с най-високи оценки. Носител е на наградата „Леонид Кройцер“ и е бивш професор в академията. Специализирала е при Макс Егер, Едит Фишер и Кемал Гекич.
В професионалното ѝ развитие важна роля имат българските пианисти и педагози Юлия и Константин Ганеви. С тях тя осъществява концерти в България и Япония, а впоследствие гостува многократно в София, Пловдив, Пазарджик и други градове. Участвала е като член на жури на международни музикални конкурси и е провеждала майсторски класове.
Ецуко Оказаки започва да свири на пиано на седемгодишна възраст. Завършва Токийския университет по изкуствата, след което продължава обучението си в музикалната академия в Детмолд, Германия, където се дипломира като първенец на випуска през 1977 г.
Дългогодишен професор в академията „Мусашино“, тя развива активна солова и камерна концертна дейност в Япония и Европа. През февруари 2024 г. изпълнява заедно с Кийоко Сакаи Концерта за две пиана на Франсис Пуленк в Осака.
Коджи Оказаки е роден през 1949 г. в Хирошима и започва да изучава фагот на 16-годишна възраст. Завършва академията „Мусашино“, а впоследствие специализира в Германия.
Бил е главен фаготист на Симфоничния оркестър на японската обществена медия NHK, гост-професор в Токийския университет по изкуствата и преподавател в академията „Мусашино“. Носител е на редица отличия, сред които наградите „Арима“. В момента е гост-професор в „Мусашино“ и ръководна фигура в Японското дружество по фагот.
От романтизма на Вебер до виртуозността на Шопен
Програмата на „Музикална икебана“ обединява три произведения, които разкриват различни страни на романтичната музика и възможностите на соловия инструмент в диалог с оркестъра.
Ще прозвучи Концерт за пиано № 1 в до мажор, оп. 11 от Карл Мария фон Вебер, създаден през 1810 г. Трите му части – Allegro, Adagio и Finale: Presto – преминават от драматично и романтично начало през лирична бавна част към бляскав финал.
Сюита-концертино за фагот и оркестър във фа мажор, оп. 16 от Ермано Волф-Ферари, написана през 1932 г., съчетава късноромантична лирика, неокласическа лекота и оперна кантилена. Произведението е сред утвърдените творби в репертоара за фагот и разкрива богатите технически и изразни възможности на инструмента.
Третото произведение е Концерт за пиано № 2 във фа минор, оп. 21 от Фредерик Шопен, представен за първи път през март 1830 г. във Варшава. Макар да носи номер две, той е композиран преди Първия клавирен концерт на Шопен.
Творбата се състои от три части – Maestoso, Larghetto и Allegro vivace. Особено въздействаща е бавната част, свързана с чувствата на младия композитор към певицата Констанция Гладковска. Финалът носи характерния за Шопен полски танцувален дух.
Никола Петров дебютира пред оркестъра на Бургаската опера
Роденият през 1987 г. Никола Петров е диригент, продуцент, перкусионист и певец. От 2019 г. е постоянен диригент на Симфониета – Враца, с която реализира концерти, фестивални участия и оперни продукции.
Сред тях са „Бохеми“ от Пучини, „Театралният директор“ и „Измаменият младоженец“ от Моцарт, както и „Огънят на Веста“ от Бетовен.
Петров е възпитаник на Националното музикално училище „Любомир Пипков“ и Националната музикална академия „Проф. Панчо Владигеров“, където изучава оперно-симфонично и хорово дирижиране, ударни инструменти и оркестрация.
Работи и в областта на филмовата музика. От 2019 г. участва като продуцент и диригент в проекти на Film Scoring Academy of Europe, European Recording Orchestra и други формации. Има стотици звукозаписни проекти, включително за холивудски продукции.
Участвал е и в оркестрацията на мюзикъла „Граф Монте Кристо“, поставен във Варненската опера през 2017 г., както и във възстановяването на оркестрацията на камерната опера „Пепито“ от Жак Офенбах.
Билети
Билети се предлагат на касата на Операта, в Билетен център „Часовника“, както и чрез Grabo и Eventim.
